HOPPER 2020. JESTEM.
Samotność zwana miastem.
Projekt inspirujący ludzi, podnoszący na duchu, mówiący o tematach trudnych w sposób poetycki, dostępny, szczery. Realizowany w formie trzech prezentacji spektaklu dla społeczności lokalnej Wrocławia i mieszkańców peryferyjnych osiedli, z dyskusjami panelowymi i udziałem lokalnych artystów oraz powszechnym i darmowym udostępnieniem spektaklu i audycji w internecie po to, by w zrozumiały i przyjazny sposób implementować sztukę do codzienności, poszerzając zdolność do refleksji, empatii i wrażliwości odbiorców, wypierając egocentryczny, naśladowczy, konsumpcyjny model życia.
Projekt motywujący do poszukiwań i ekspresji, do kreowania własnych rozwiązań i prezentowania ich w różnych sytuacjach życiowych, także wirtualnie. Zachęcający do odważnego i nowatorskiego działania w obszarach związanych ze sztuką, ale też gospodarką, polityką, funkcjonowaniem społecznym.
Projekt różnorodny, atrakcyjny wizualnie, używający adekwatnych narzędzi i form prezentacji, zakorzeniony w jednostkowych doświadczeniach zw. z COVID-19, utrzymany w stylistyce teatru tańca i twórczości Edwarda Hoppera, ale też otwarty na nowe rozwiązania wykorzystujące transfer wiedzy i technologii (AI).
Prezentacje spektaklu:
13.12.2024/ godz. 20.00/ CAL ze Sceną Teatru Na Bruku, Pszczelarska 7
14.12.2024/ godz.19.00/ Centrum na Przedmieściu, Prądzyńskiego 39a
15.12.2024/ godz. 19.00/ CAL na Maślicach, Suwalska 11
wstęp wolny
rezerwacje miejsc: 666533665 (sms) inicjatywyartystyczne@gmail.com
*po prezentacji spektaklu serdecznie zapraszamy na rozmowę z twórcami spektaklu i publicznością prowadzoną przez Adama Kamińskiego (kuratora sztuk performatywnych i tańca)
”HOPPER 2020. JESTEM. Samotność zwana miastem” to eksploracja granic sztuki, gdzie muzyka, sztuka wizualna i taniec wzajemnie się inspirują, znoszą i współgrają, tworząc niepowtarzalne doświadczenie estetyczne, które porusza emocje i stymuluje wyobraźnię.
Pięć przestrzeni – dziedzin sztuki przenika się wzajemnie, wpływa na siebie, modyfikuje, tworząc nieoczywisty, niekiedy zabawny kolaż sytuacji, które często są oderwane od realizmu, zawieszone w abstrakcji, ale też mogłyby się wydarzyć tuż obok.
1. Pierwsza płaszczyzna spektaklu – ” Hopper w ruchu” – odwoływać się będzie do ruchu, tańca i intuicji, przenosząc widza w ruchomy świat obrazów Hoppera, eksplorując za ich pomocą tematy samotności, izolacji i tęsknoty, i ich relację do współczesnych doświadczeń społecznych i emocjonalnych.
2. Kolejną przestrzeń ”Dźwięk obrazów” stanowić będzie koncert audiowizualny z muzyką na żywo, który połączy w sobie elementy muzyki, dźwięku i obrazu, stwarzają doznanie słuchowe – emocjonalne, estetyczne, inspirujące do refleksji nad znaczeniem sztuki i jej wpływem na ludzkie życie.
3. Trzecia płaszczyzna (”Hopper. Horror, humor i histeria”) to przestrzeń relacji między wykonawcami, humoru sytuacyjnego, dialogów, nagłego i sugestywnego burzenia uporządkowanego świata malarstwa Hoppera i budowania go na nowo w nowoczesnych, jędrnych, soczystych, barwnych i żywych, wykreowanych z lekkością scenach aktorskich.
4. Przestrzeń najbardziej nieokreślona i intrygująca będzie należała do publiczności (”Hopper w dialogu”). Widownia zostanie włączona w proces przenikania się sztuk, będzie zachęcona by
poruszyć się, zmienić miejsce, zmienić kontekst, skomentować, zainicjować dialog, lub/ i inne działanie w każdej chwili trwania prezentacji. Każdy widz będzie miał możliwość doświadczenia osobistych znaczeń poszczególnych historii i wątków.
5. Projekcja, światło i miejsce będą również aktywnymi uczestnikami spektaklu. Częścią kreowanego na bieżąco świata, tworząc nastrój poszczególnych scen, podbijając emocje i wytrącając uczestników z poczucie bezpieczeństwa, wygody, rutyny. Wszystkie wybrane miejsca prezentacji będą interesujące dla twórców i będą stanowić wyzwanie, są charakterystyczne, różniące się od siebie (w gabarytach, układzie, kolorystyce), nie każde jest sceną teatralną z klasycznym podziałem ról. Bohaterem spektaklu jest Wrocław 2020 roku, prowokując indywidualne i społeczne odniesienia do konkretnych miejsc, czasu i osób.
”HOPPER 2020. JESTEM. Samotność zwana miastem” nie będzie miał struktury linearnej, przyczynowo-skutkowej, a epizodyczną, nawarstwiającą się w sposób losowy, wybuchającą emocjonalnie bez żadnego ustalonego porządku, prowokując do refleksji, przeżywania ”tu i teraz”, generując u widzów i wykonawców oczekiwanie, zachwyt i ciekawość kolejnych zdarzeń.
Koncepcja spektaklu: Ewa Staroń
Opracowanie muzyczne: Kamil Grabowski
Realizacja: Niezależna Manufaktura Taneczna z gościnnym udziałem Mai Barańskiej, Dominiki Jaenel, Julii Lewandowskiej, Mai Kubalańcy
Grafiki: Iza Świerad
Foto: Katarzyna Borek
TRAILER:
Piosenka: Katarzyna Gabel
Grafiki: Iza Świerad
Foto: Kamila Radka
13.12.2024/ godz. 20.00/ CAL ze Sceną Teatru Na Bruku, Pszczelarska 7
14.12.2024/ godz.19.00/ Centrum na Przedmieściu, Prądzyńskiego 39a
15.12.2024/ godz. 19.00/ CAL na Maślicach, Suwalska 11
Foto: Katarzyna Borek
link do nagrania na Soundcloud:
Przedsięwzięcie realizowane jest dzięki wsparciu w ramach Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększenia Odporności.
Komponent: Odporność i konkurencyjność gospodarki; Inwestycja A2.5.1: Program wspierania działalności podmiotów sektora kultury i przemysłów kreatywnych na rzecz stymulowania ich rozwoju.
